Dialogas su literatūra. Linijų raštai ir spalvų žiedai.

DAILININKO KĘSTUČIO PETRO RAMONO KŪRYBOS PARODA RAŠYTOJŲ KLUBO SALĖJE

Vasario 4 d., pirmadienį, 17.30 val. Rašytojų klube (K. Sirvydo g. 6, Vilniuje) atidaroma vyriausios kartos dailininko – grafiko, tapytojo, iliustratoriaus, poeto, kaligrafo ir ekslibrių kūrėjo Kęstučio Petro Ramono kūrybos paroda „Linijų raštai ir spalvų žiedai“.

Jau virš 60-ties metų dailininkas, kaip ir rašytojas ar kompozitorius, įveikia balto popieriaus lapo tylą, sukurdamas elegantiškas, abstrakčias ir dekoratyvias, kosmoso, gamtos ir istorijos elementų kompozicijas.

kr plakatas mickevičius www

Parodoje eksponuojamos K. P. Ramono sukurtos iliustracijos graikų antikos poetės Sapfo eilėraščiams (išleido 2002 m. Meralas), lietuvių tautosakos motyvais sukurtas litografinių iliustracijų ciklas „Baltaragio malūnas“ (1999 m. neišleista), poeto A. Mickevičiaus, rašytojo R. Šatobriano portretai, kaligrafijos ir grafikos kūriniai.

Dailininkas gimė Biržuose 1936 m., yra Vilniaus dailės instituto pirmosios dizainerių laidos 1964 m. alumnas, 1966-1970 m. leidyklos „Mintis“ meninis redaktorius, 1971-2000 m., Vilniaus M. K. Čiurlionio meno mokyklos (gimnazijos) mokytojas išauklėję per 1000 dabartinių dailininkų ir dizainerių. 2009 m. – Knygos „Šriftas ir kaligrafija” autorius, 2017 m. – knygos „Grafika ir tapyba“ autorius.

Parodos atidarymo metu K. P. Ramonas perskaitys kelis trumpus savo eilėraščius, publikuotus dailininkų klubo „Plekšnė“ poezijos almanachuose.

Paroda veiks iki 2019-02-28.

Advertisements

Image

Kęstučio Ramono kūrybos pristatymas Nacionalinėje dailės galerijoje

Balandžio 19 d., 18 val. NDG auditorijoje vyks knygos „Kęstutis Ramonas. Grafika ir tapyba“ pristatymas. Renginyje dalyvaus menotyrininkės Danutė Jedzinskienė ir Nijolė Tumėnienė, dizaineris Daumantas Každailis, Kęstutis Ramonas. Pokalbį moderuos knygos sudarytojas Augustas Ramonas.

2017 m. gruodį išleistoje knygoje apžvelgiama pusės amžiaus trukmės menininko kūryba ir pateikiamas K. Ramono stilistinės raidos ratas: nuo abstrakcionizmo 1967 m., per dekoratyvinį manierizmą, iki sugrįžimo prie abstrakcijos 1997 m.

K. Ramonas – dizainerio požiūrį į dailę turintis dailininkas. Iš pradžių mokęsis Kauno dailės mokykloje meno pagrindų, grafikos ir tapybos, vėliau Vilniaus dailės institute – grafikos, 1964 m. stojo į naujai suformuotą dizainerių kursą ir 1967 tapo pirmosios Lietuvos dizainerių laidos absolventu. Dizainas ir vaizduojamoji grafika dailininko kūryboje nuo tol ėjo greta.

Menininkas dirbo Eksperimentiniame taros ir įpakavimo biure dailininku-konstruktoriumi, vėliau tapo „Minties“ leidyklos meniniu redaktoriumi, nuo 1971 iki 2001 m. buvo M. K. Čiurlionio menų mokyklos pedagogu. Visą tą laiką K. Ramonas aktyviai dalyvavo estampinės grafikos ir ekslibriso parodose. Jo išbandytos įvairių spaudos, poligrafijos technikų galimybės teikė tam tikrą technologinio proceso sąlygotą distanciją nuo autentiško vizualinio turinio, virstančio labiau ženkliniu simboliu, abstrakcija. Kaligrafinio ženkliškumo siekimo pasekmė – lig šiol gyvuojantys prieš keletą dešimtmečių sukurti logotipai (pvz. „Kultūros barai“, B. Lubio fondas). Dailininkas yra ir kaligrafas bei autorinės knygos „Kaligrafija“ autorius.

1997 metais meno tyrinėtoja dr. Ingrida Kostkevičiūtė apibūdindama naują K. Ramono posūkį į tapybos ir grafikos sintezę, parodytą personalinėje parodoje „Arkos“ galerijoje, priskyrė jo stilių ekspresyviajam abstrakcionizmui, tačiau nei ji, nei kiti menotyrininkai nežinojo, kad abstrakcionistu dailininkas buvo jau 1967 metais. Šį faktą pagrindžia bei bendrą kūrybinę retrospektyvą atskleidžia NDG auditorijoje pristatoma knyga.

http://www.ndg.lt/renginiai/kita/grafiko-k-ramono-albumo-pristatymas.aspx

 

APLINK ABSTRAKCIJĄ, PER 60 METŲ

Augustas Ramonas, dailininkas, vertėjas, žurnalistas, 2017

Retas menotyrininkas imtųsi apibendrinti sunkiai aprėpiamą Kęstučio Ramono kūrybinę veiklą – kas keletą metų, kiekvieną naują dešimtmetį, dailininkas renkasi naują kryptį, naują estetinės raiškos sistemą. Dizainas, kaligrafija, iliustracija, estampinė grafika, ekslibris, tapyba, dailės pedagogika ir visuomeninė veikla. Šio plataus repertuaro pakaktų ir keliems kūrėjams.

Continue reading

Paroda posūkyje į Kauną

Gariūnų verslo ir kultūros parke (naujas pavadinimas) net du mėnesius veiks Kęstučio Ramono šviesą ir energiją spinduliuojanti personalinė dailės paroda.

Geriausias parodos lankymo laikas šiuo tamsiu ir niūriu laikotarpiu 12-14 val., kasdien, išskyrus pirmadienį, o šeštadienį ir sekmadienį – 12-16 val. (tai susiję su įstaigos darbo laiku, nurodytas uždarymo laikas).

Gariūnų verslo ir kultūros parkas taip pat dalinai remia K. Ramono kūrybos albumo spausdinimą. Pirmoji 50 dailininko kūrybos metų laikotarpį (nuo 1967) apibūdinanti knyga jau spaustuvėje ir bus pristatytą šių metų gruodį.

Verslo ir kultūros parko organizatoriai eilę metų rengia dailės parodas. Ši paroda – 43-ioji. Kurį laiką buvo atdėliojama ši paroda, nes manyta, kad „grafiko“ kūrinėliai turėtų būti smulkučiai, vargiai derą su milžiniškomis paviljono erdvėmis. Visų nustebimui ir džiaugsmui – šio dailininko kūrinių masteliai siekia ir viršija 140 cm, puikiai organizuoja bei valdo erdvę, o skirtingai nei tapybai, grafikos kūrinių masteliams ribų nėra.

Sonata. Moterų portretai

Moteris – viena iš svarbių dailininko Kęstučio Ramono kūrybinių temų. 7-tą ir 8-tą dešimtmečiais sukurta nemažai figūrinių ir portretinių kūrinių, kuriuose moterų tipažai perteikti šilkografijos ir piešinių tušu grafinėmis priemonėmis. Kaligrafijos ir Psichologijos jungtis.

Portretas „Sonata” bus eksponuojamas dailininkų „Individualistų“ parodoje Dusetų dailės galerijoje 2017-06-03 / 06-30.

Vadasiga namų dizaino salone

Parodos laikas pratęstas ir pirmai kovo savaitei. Darbo laikas: I – V 9:00-18:00 val.; VI 10:00-14:00 val.

Po 30 personalinių parodų – pirmoji komercinė K. Ramono paroda, kurioje kūrinius galima įsigyti. 1967-2011 metų kūriniai eksponuojami greta žymių dizainerių kurtų baldų bei šviestuvų. Neretai ši kaimynystė palanki, nes kyla tam tikros stilistinės sąšaukos tarp 7 -8 dešimtmečių K. Ramono kūrinių ir jau vėl į madą grįžusio bei klasika tapusio skandinaviškų baldų stiliaus.

K_Ramono grafika_Vadasiga

 

NUSTEBIMAS

Dr. Krescencijus Stoškus apie parodą galerijoje „ARKA”.

Prisipažinsiu: Kęstučio Ramono jubiliejinė paroda – man buvo netikėtas ir nuostabus atradimas. Ne tik dėl to, kad čia kažkokiu ypatingu būdu į vieną vietą susijungė aibė jubiliejų: 80–metis nuo menininko gimimo,  kūrybinės veiklos 60-metis,  40 pedagoginio darbo metų ir galų gale apvalus  personalinių parodų skaičius – 30. Užbūrė pačios kūrybos unikalumas, savitumas. Tiksliau sakant, jos pasirodymas vienoje vietoje. Žinoma, buvau kai ką matęs grupinėse parodose. Turiu ir Kęstučio dovanų. Viena iš jų –  impresionistiškai šiltas Onos ir Bernardinų bažnyčios kompleksas. Bet pirmąsyk turėjau progos atlaikyti tokią įvairią ir nelauktai įtaigią vienas kitą pranokstančių ir gana įvairių darbų ataką.

Continue reading

Atsiliepimai apie parodą, 2016 sausis.

Apie parodos atidarymą Arkos galerijoje rašo Lidija Veličkaitė, „Lietuvos aidas”, 2016-01-30.

LA 20160130-02            LA 20160130_01

Parodos įrašą ir pokalbį su autoriumi įrašė LRT laida „Linija. Spalva. Forma”.

Parodos ekspozicijos detalės:

 

Prof. Ona Voverienė apie parodą Arkos galerijoje

Retrospektyvinė dailininko Kęstučio Petro Ramono paroda buvo atidaryta sausio 19 dieną prestižinėje Lietuvos dailininkų sąjungos galerijoje „Arka”. Veikė iki vasario 6 dienos.

Retrospektyvinė  parodoje eksponuojami 57 Kęstučio Ramono paveikslai, sukurti 1967-2014 metais – piešiniai, šilkografijos ir monotipijos atspaudai, mišrios technikos spalvoti darbai. Nors dėl ekspozicinio ploto apimties už šios parodos ribų liko kita gausi dailininko aruodo dalis – jo aliejinė ir akvarelinė tapyba, ekslibrisai, kaligrafija – čia visgi atsiskleidžia nuosekli, dar nematyta dailininko kūrybinio kelio seka, paaiškėja ryšiai tarp tolimų viena nuo kitos disciplinų: dizaino, piešinio ir tapybos. Paroda – tarsi mokslinis „įrodymas“ Kęstučio Ramono nuo pat 1967 metų siektos ir įgyvendintos abstrakčiojo meno, ekspresionizmo ir dekoratyvaus realizmo sintezės. Continue reading